От зина до стендапа: второй день Литературной смены «Глаголица»

Второй день Литературной смены Премии «Глаголица» получился очень содержательным. Помимо занятий с писателями, участники попробовали себя сразу в нескольких творческих профессиях – от книжной иллюстрации и бумажной инженерии до сценической речи, фотографии и импровизации. Рассказываем подробно, чему именно юные авторы учились на практических занятиях.

Важной особенностью всех мастер-классов стало то, что ребята работали не с абстрактным материалом, а создавали свои проекты на основе произведений финалистов «Глаголицы».

На мастер-классе художника и дизайнера Валерии Петриченко ребята осваивали мастерство создания авторской книжки-гармошки (Зин). Ребята работали с текстом и иллюстрацией, а затем превращали замысел в авторскую книжку-гармошку. Занятие показало, что книга может быть не только текстом, но и самостоятельным художественным объектом.

Ярким событием стал мастер-класс «Буквица» от художника-графика и иллюстратора, члена Союза художников России Максима Покалёва. На занятии каждый участник создал свою объёмную букву «Глаголица 2026», которая стала частью официального оформления Премии.

В это же время на другой площадке развернулась лаборатория бумажной инженерии с известным мастером Алексеем Зауэром. Известный во всём мире бумажный инженер, мастер создания объёмных моделей, работающий в сфере книжного и бумажного дизайна, познакомил ребят с искусством превращать плоский лист в объёмную конструкцию. Участники создавали свои бумажные формы и увидели, как инженерная точность помогает книге оживать.

Не менее важным мастер-классом для ребят стала работа над подачей себя и своего текста. Режиссер по технике речи Вероника Чепегина помогала участникам ставить дыхание, отрабатывать дикцию и интонационную выразительность. Юные авторы учились говорить так, чтобы их текст звучал уверенно, живо и убедительно.

Полученные навыки юные авторы тут же смогли применить на занятии по интеллектуальному стендапу и импровизации от теле- и радиоведущего Тимофея Вагнера. Здесь ребята учились генерировать идеи, уверенно взаимодействовать с аудиторией и сохранять остроумие в самых неожиданных ситуациях.

Параллельно с этим участники осваивали другие способы передачи смыслов — без слов, но с помощью визуальных образов и языка тела. Российский фотожурналист Юрий Феклистов на примере курса «Искусство портрета» учил ловить правильный момент, работать со светом и ракурсом, чтобы через один кадр показать весь характер человека

А режиссер, хореограф и преподаватель пластической выразительности из Москвы, Филипп Каплан, предложил ребятам перевести свои внутренние чувства и тексты в движение, трансформируя эмоции в пластические образы и театральное искусство.

Особый интерес у юных авторов вызвал мастер-класс по писательскому мастерству «Портрет. Как написать литературный портрет в прозе и стихах» от известных писателей Нины Дашевской и Наталии Волковой, Ребята выделили глубину погружения в психологию персонажа, они учились видеть за внешними деталями живую душу и передавать характер героя через точные слова, ритм и метафоры. Этот опыт помог им понять, как сделать образы в своих произведениях объемными и осязаемыми.

Тонкостям общения и раскрытия собеседника был посвящен мастер-класс «Искусство интервью», который провела журналист, писатель и кандидат филологических наук Надежда Ажгихина. Известный литератор поделилась с юными авторами секретами как правильно расположить к себе человека, задавать точные вопросы и находить самые интересные сюжетные линии в обычных ответах.

Второй день смены ещё раз подтвердил, что литература сегодня тесно связана с театром, фотографией, дизайном, публичным выступлением и визуальным искусством. Участники не только писали и обсуждали тексты, но и учились представлять свои идеи перед зрителем, создавать книги руками, думать образами и не бояться творческих экспериментов.